阿涅斯论瓦尔达

（纪录片无评分）纪录片。百老汇2019法国电影展映，标称有多处画面遮挡，实际观察到1处，约77分钟时。可以看作是瓦尔达奶奶对自己创作历程和思想的回顾，不仅包括电影，也包含摄影和“塑化剂制造”。作为告别之作也算没有太大遗憾了。告诉大家一个好消息，如果你们好好活的话，百年之后上了天堂还能跟这样有趣的灵魂继续聊天呢。

模拟访谈，大师班现场，新浪潮祖母对自己过去几乎所有作品的亲自讲解回顾。尽管瓦尔达已90岁，影片的形式也有点平淡和重复，但是偶尔仍有幽默和睿智的灵光闪现。灵感、创新和分享这三条电影创作定律让人印象深刻。但愿这不是老奶奶的最后一部作品吧！

#siff2019#《东京物语》里的大姐有句反复出现的台词，说母亲去东京是不是本就已经有了不好的预感。这部纪录片给我的感觉就是瓦尔达自己已经预见了死亡，而能用这样一部作品给自己总结对创作者来说也可以算圆满了吧。看过五部前作，听到瓦尔达讲的内容和自己当时的观感不谋而合的时候十分惊喜，比如《五至七时克莱奥》的前后区别，再比如《短角情事》的意大利新现实主义元素。本来这场观影非常疲劳，我甚至纵容自己中途可以睡去，没想到几乎哭了一整场。新浪潮不死，疙瘩听到没有你给我们好好活着！

8.0/10 #2019SIFF 值四星的评分，但是还是打了五星，不仅是对于瓦尔达老太太遗作的尊敬，也是认其为足够激励一代一代的年轻人去热爱生活和艺术，更重要的，去创作。阿涅斯的理论不复杂不繁琐，简单到观众会自认为“我们早就知道”。但固然如此，去听一个愿意在从影半个世纪多的老人没有私心地（姑且这么认为）分享，这件事情依然有意义。与《脸庞村庄》略有重复，但是少不了的顽皮天真。较为珍贵的是能够看到不少瓦尔达的装置艺术和媒体艺术，非常有趣。灵感，创意和分享，三个词语，这样不严谨的理论最容易去追寻，这就足够了。理论交给理论家，导演只管去拍就好。当然导演自己解析自己的作品其实有点作弊，但是听又何妨呢？瓦尔达也是这样，简单干脆纯粹，这也许是我们喜欢老太太的地方吧。

看了第三遍还是觉得自己不够格标记。灵感-创作-分享，我愿意将这条缀满奇思妙想的隧道走上千万次。瓦尔达的影像世界就是我的safe place，有时是面对面平等的对话，有时是俯身老人膝头般备至的关怀，不变的是纯粹的愉悦。我爱这位小老太太雪顶酒红的蘑菇头，爱她的心形土豆，爱她的眼神和脚步，爱她立于海滩的存在和隐于风沙的离去。生日快乐瓦尔达奶奶，感谢您真切地让整个世界变得更柔软可亲了一点。