辐射

7。@ mymovies.it 炸弹如雨从天而降，将影像炸成三块，三分屏犹如三面镜子，让苦难重复和延展，伴随着令人感到悲伤到最后勉强转向希望的音乐，我们共同检阅20世纪人类历史上的悲恸。在纳粹大屠杀的片段里引用到雷乃，除了电影影像也运用到博物馆装置影像的形式和戏剧舞台艺术（有那么一些日式恐怖片的感觉）。至少影像是明确直接的，但并没有太新的角度。

潘礼德自称受到法国新浪潮电影之中的“直接电影”的影响，他特别提到了克里斯·马克和朗兹曼（也就是拍犹太大屠杀电影《浩劫》的那位纪录片导演的名字）。但显然他受到克里斯·马克的影响更多一点，这是一种直接电影的技术，在60年代的法国占据了领先地位，但是之后几十年其实一直处于衰落状态，但是潘礼德的作品让人想到了他的影像之中的这种60年代实验电影、直接电影的质感。这部影片比较特殊的一点，在于它使用了三个屏幕分屏组成的宽荧幕。一般情况下，我们会把这种镜头上的分裂、增殖和衍生视为是影片所处理的灾异在形式的一种写照。我们看到这些影像资料在屏幕上被放大，被复制，被媒介化，这实际上也是跟我们在日常生活中在新闻上看到这些灾难的情形是相关的，当我们看到一个屏幕上显示着一个人在战争之中被摧毁，一个村庄被炸得体无完肤

#Berlinale20-31 从二战到冷战到越战，汇集了有关战争中非人道的影像，尸体、爆炸、活体实验，声讨的对象明确但老套。三屏更适合在美术馆做装置，观众可以来回走动，不分始终、自行决定长短的观看方式似乎更适合本片。

#Berlinale2020# 可以与克里斯马克相提并论的影像诗，三屏并置带来重复、变奏和延展的眼睛，当然更适合在美术馆观看。红色高棉-燃烧弹-希特勒-原爆-广岛-广岛之恋，唯有如何与苦难和解是最后仍未解决的命题，现实比DAU更可怕。

感觉还是做成装置艺术比较好，感受到了恐怖，黑暗，人被当做物品一样毫无尊严，但全片过于松散，给人简单拼接之感，而三屏也只是形式。作为纪录片与散文诗都不算好，给三星为了胶片迷。